Contact

LIVRES RELATIFS À LA MUSIQUE ET LA CULTURE DES ANNÉES SOIXANTE

		Je chante ! « Revue de la chanson française » Magazine + hors séries		Vous n’avez jamais sans doute entendu parler de cette revue et j’avoue ne connaître son existence que depuis peu... C’est eux qui m’ont contacté via mon site et j’avoue avoir été conquis ! Cette publication prouve qu’on peut arriver à faire vivre un magazine hors des grands circuits (elle n’est pas mise en vente dans les kiosques) dans la mesure où la passion et la qualité sont au rendez-vous. « Je chante ! » propose des articles très fouillés sur la chanson française, actuelle et passée, et donc rejoint les recherches de beaucoup de vinylmaniaques... Dans chaque numéro entre autres articles intéressants elle met l’accent sur un(e) chanteur(se) : bio, discographie détaillée, anecdotes, etc. Une source originale d’infos, souvent inédites, donc précieuses. On peut acheter « au numéro » si l’on veut par exemple des infos originales et détaillées sur son(ses) interprète(s) préféré(s). L’équipe rédactionnelle de « Je chante ! » devrait tabler davantage sur le web pour se faire connaître, c’est ce que j’essaie de faire modestement sur mon site... Liens vers leurs sites sur lesquels vous trouverez les infos pour commander les revues : http://www.je-chante.com/ http://jechantemagazine.com/

		Juke Box magazine « L'argus du disque » Jacques Leblanc éditions Magazine + hors séries		Cette rubrique ne peut qu’évoquer cette véritable institution dans le milieu des collectionneurs de disques. Pour les rares qui ne connaissent pas j’évoquerai tout d’abord le magazine mensuel incontournable qui évoque la musique populaire des années soixante de façon très (trop ?) détaillée, méticuleusement les faits sont datés, énumérés. Morceau par morceau c’est une véritable encyclopédie de la pop et de la chanson sixties qui se développe de numéro en numéro. Parallèlement au magazine les fameux hors série « Argus du disque » qui proposent des cotations pour quasiment tous les vinyles de pressage français édités jusqu’à la fin des années soixante. Là aussi un important travail de recherche et de collecte d’informations qui va, à mon avis, bien au-delà de notre hobby mais catalogue ce patrimoine de la musique populaire pour les générations futures. Jacques Leblanc, créateur de ce qui faut bien nommer une entreprise, est un fan de vinyles sixties de la première heure qui finit, comme d’autres, à vivre de sa passion (le rêve !) Un autre de ses mérites est d’avoir lancé, d’abord à Paris puis indirectement dans toute la France, la pratique des conventions de disques, ce que dans la région bordelaise nous nommons familièrement « les foires aux disques ». L’inconvénient de cela, à mon humble avis, est de donner médiatiquement l’image que le vinyle est un objet précieux (ce que j’admet) mais aussi cher, voire très cher... « Plus un vinyle est cher plus il est beau » Les médias, friands de délires, reprennent cette thématique des « Cent disques les plus rares » (nom d’un hors série Juke Box magazine) et ont installé dans l’idée des non initiés que tout vinyle est un petit trésor... « L’Histoire » du vinyle sandwiche, du « Velours » de Johnny etc., répétée inlassablement lie notre loisir à une chasse au trésor... Pourtant comme je l’écris sur mon modeste site, un disque dit « rare » si on compare à d’autres collections n’est pas si cher que cela, même dans les (plus) onéreuses foire aux disques ! C’est là que les légitimes impératifs commerciaux s’opposent à mon avis aux motivations de beaucoup dont je fais partie : se faire plaisir, certes mais en cherchant, fouillant dans les brocantes, chez les particuliers qu’on connaît, pas forcément en se rendant chez un spécialiste : « Je cherche tel disque c’est combien ? » « Tenez je l’ai c’est 50 euros... » « Merci monsieur je le prends, à la semaine prochaine ! » Où est l’aventure, le rêve ? Bien sûr on préfère « l’original », mais la réédition c’est mieux que rien, surtout en parfait état pour deux ou trois euros ! Pour ma part j’essaie d’estimer TOUS les disques que vous me proposez car je comprends que pour vous ils ont souvent une valeur affective, en quelque sorte, par ma démarche, je valide votre intérêt pour tel ou tel album. D’autres sans doute ne visent qu’à vendre, c’est leur droit et je suis également content de leur rendre service mais je me sens en phase surtout avec l’aspect affectif... Ceci dit, je ne veux vexer personne, à chacun sa façon d’agir, l’important est de se faire plaisir. N’oublions pas cependant qu’un vinyle est avant tout destiné à être écouté et pas, comme le font certains, à être stocké au fond d’un carton pour pouvoir dire : « Je l’ai et pas vous na parce que je suis plus riche que vous na ! » ou « Je ne l’écoute pas car je pourrais l’abîmer et il perdrait de sa valeur ». En conclusion cette revue est, à mon avis, pour tout collectionneur ou amateur de musique sixties, incontournable, qui plus est elle parce qu’elle est la seule sur ce créneau. Lien vers le site « Juke Box magazine » voir page « Annnuaire du vinylmaniaqe »

		Rolling with the Stones La saga d'un groupe mythique Bill Wyman Éditions EP — 2003		Bill Wyman, « the ghost », le Stone le plus effacé, au point qu’il a pris « sa retraite » et ne participe plus aux concerts du groupe... Il semble admettre que lui et Charlie (Watts) en tant que rythmique du groupe n’ont pas droit à la même notoriété que le duo infernal Jagger-Richard... Ceci-dit il nous dévoile un aspect inattendu de sa personnalité : historien du rock ! Curieusement, dès les débuts des stones, il se mit à noter méthodiquement tout ce qui se passait dans leurs premières (et fabuleuses on l’imagine) tournées... Il récupéra des tas de souvenirs... Il jouait aussi le rôle de secrétaire d’où les notes de frais, etc. Des décennies plus tard l’idée à bien sûr germé d’exploiter ce filon d’infos stockées par cet historien pop « de terrain » car qui mieux qu’un acteur pour raconter cette fabuleuse histoire. Le résultat est ce gros et luxueux bouquin illustré de 3000 photos. Pour les fans des Stones c’est le top : presque la vie du plus grand groupe de rock and roll de tous les temps au jour le jour. Des heures de lecture car il n’y a pas que les photos, le texte est passionnant. De plus pour nous vinylmaniaques sont évoqués de nombreux disques mythiques, ultra rares, disques démo, premiers essais qui se vendent des fortunes... Que de reliques comme ces vieilles affiches, tickets de concerts. Oui cette « histoire des stones » c’est aussi l’histoire d’une époque que le groupe, à travers son étonnante longévité, continue à faire vivre de nos jours lors des fabuleux concerts des tournées récentes des Stones.

		Waiting for the sun Histoire de la musique à Los Angeles Barney Hoskyns Éditions Allia 2004		Des années 40 à l’an 2000 l’auteur nous raconte l’histoire d’une scène musicale très importante dans l’histoire de la pop et du rock. Entre les artistes “locaux”, ceux “de passage” la liste des grandes figures de la musique populaire américaine de la côte Ouest est impressionnante. Ce panorama de la musique californienne est truffé d’anecdotes cocasses, dramatiques ou surprenantes. J’ai particulièrement apprécié ce bouquin pourtant relativement « technique » et touffu mais une mise en page originale le rend plus attrayant. Il permet de mieux connaître de nombreux artistes dont nous accumulons les vinyles souvent prestigieux, voire « classiques » de la pop USA. Au fil des 500 pages de ce bouquin j’ai notamment relevé les évocations de : Nat King Cole, Eddie Cochran, Ricky Nelson, Sam Cooke, Phil Spector, Herb Alpert, the Beach boys, the Byrds (et le son « jingle-jangle »), Johnny Rivers, Sonny and Cher, Mamas and papas, Zappa et les Mothers of invention, Captain Beefheart, Love, Thimoty Leary, The Electric prunes, The Monkees, Buffalo Sprinfield, Crosby, Stills, Nash and Young, The Doors et Jim Morrison, Canned heat, Alice Cooper, Charles Manson et sa tribu, Laurel Canyon et ses refuges de musiciens, Jackson Browne, Joni Mitchell, Randy Newman, Ry Cooder, James Taylor, Littel Feat, Harry Nilsson, Poco, Burrito brothers, Linda Ronstadt, Barry White, Delaney and Bonnie, Sly and the family stone, Les Eagles, Steely Dan, Iggy pop, Ricky Lee Jones, Fleetwood Mac, Les Motels, Van Halen, Les Cramps, Axel Rose... sans compter les innombrables stars « de passage » Stones, Lennon, Bowie... Toute cette longue énumération, qui n’est pourtant que partielle, pour mettre en avant l’importance de cette zone géographique dans la culture pop passée, actuelle et sans doute future...

		Anti yéyé Christian Eudeline Editions Denoël 2006		Christian Eudeline nomme « anti yé-yé » les chanteurs, groupes qui bien que catalogués « yé-yé » se démarquèrent soit par leur expression artistique de qualité, novatrice et originale ou par une approche du show bizness contestataire. Dans la mesure où ceux-ci étaient relativement médiatisés à l’époque j’ai été attiré par Ronnie Bird, Stella etc simplement parce que c’était une musique qui détonait par rapport aux créations « officielles » du hit parade. Pour moi le rock, la pop, doivent avoir par nature un aspect contestataire... ce qui pose la question par exemple de Johnny... que Christian n’a pu bien sûr trop attaquer mais qui pourtant est bien le symbole de cette récupération franchouillarde du courant rock. Comme beaucoup, du fond de ma province je ne percevais que des bribes du formidable courant artistique qui se développait à Paris et bientôt Londres et dans le monde entier... Ce livre a l’immense mérite de nous décrire ce qui s’est passé dans l’entourage d’Hector, Ronnie Bird, Stone, Zouzou et la bande du drugstore, la saga des Problèmes / Antoine / Charlots avec des témoignages de ceux qui ont vécu au-delà de leurs vinyles qui garnissent nos étagères (lorsqu’on arrive à se les procurer...). J’ai découvert aussi grâce à « Anti yé-yé » que la chape de plomb que faisait régner la censure Gaulliste continue dans ma mémoire à dénaturer l’Histoire : pour exemple la soirée dite de la Nation, que j’évoque dans « Autopsie d’un vinylmaniaque ». Dans mes souvenirs de l’époque à travers les infos de la RTF ce premier « festival rock » était associé à de nombreuses violences ce que jai mentionné dans ma chronique en fait pas le moindre incident notable ne fut à signaler ce soir-là sauf pour les journalistes gaullistes aux ordres... Quel délire réactionnaire lorsque Philippe Bouvard, en train « d’assurer » sa future carrière servile auprès des médias de l’époque, déclarait comparer les chanteurs yé-yé aux tribuns nazis du Reichtag ! J’ai trouvé à la fois intéressant et amusant de suivre la saga d’Hector, précurseur du courant punk, anar pur jus, qui arriva à réaliser ses fantasmes les plus délirants parfois sur la voie publique avec un préfet de police qui se nommait pourtant Papon... L’aventure Yé-yé de Stella devenue Stella Vander je ne la connaissais que par ses chansons, ce livre nous fait découvrir une personnalité attachante, désintéressée, qui n’a pu vraiment s’éclater qu’en travaillant sur la partie vocale de Magma. Autour d’Antoine, que l’on peut critiquer musicalement, il ne faut pas oublier que ce dernier a été le centre de tout un courant musical. « Pour ou contre Antoine » : il a eu le mérite d’obliger Johnny à dévoiler son penchant conservateur pour ne pas dire plus, de générer/encourager ce style « humoristico-contestataire » Lanzman-Dutronc, Polnareff, Evariste etc. Les avatars des tournées d’Antoine et des problèmes sont aussi très amusants à lire. On perçoit dans ce livre l’interaction très étroite qu’il y avait entre tous ces chanteurs, groupes... Un musico allait d’un groupe à l’autre, un groupe naissait, disparaissait quel labyrinthe pour suivre certaines destinées de musiciens... Des rencontres entre Antoine et Andy Wharol, Jimmy Page jouant dans les premiers disques de Polnareff illustrent cet incroyable metling pot. Dans les bacs chaque style musical est soigneusement classé, chacun à sa place, dans la réalité de l’époque tout était possible, Pierre pouvait jouer avec Paul, simplement parfois parce qu’il manquait un musico à tel groupe et qu’il fallait assurer le spectacle dare dare ! Quelques critiques tout de même sinon Christian, qui m’a contacté un jour via mon site, me prendrait pour un flagorneur : les absents, selon moi, dans la liste des anti yé-yé évoquée. En premier je pense à Évariste, ce savant de renommée mondiale qui, par provocation et pour financer ses études, inspiré bien sûr par Antoine, commit quelques 45 tours EP. Réapparition d’Évariste en 68 ou il réalise deux singles de chansons contestataires, pochettes décorées par Wolinski, sous le label d’un éphémère mais tellement sympa « Comité révolutionnaire » avec une mention indiquant que le prix de vente très bas de ces disques démontrait à quel point les société de disques volaient les jeunes... Évariste à poursuivi une brillante carrière scientifique mais conserve toujours un look et un comportement des plus délirants. Je pense aussi à Noël Deschamps, Pussy Cat avec son adaptation sur un hit des Small Faces Sha la la lee : « Nous payons beaucoup trop d’impôts, ce n’est pas une vie non... », Valérie Lagrange... Le Belge Ferré Grignard qui se fit plagier une de ses chansons par Johnny pour la musique de Cheveux long idées courtes quelle ironie piquer une chanson d'inspiration Beatnik pour critiquer... les beatniks !; Jacqueline Taïeb et son « Sept heures du matin »... Mais je suppose que l’on ne peut pas tout rentrer dans un bouquin et qu’il a fallu choisir. J’espère que Christian continuera à publier des livres sur cette thématique et ne peux que conseiller à tous les vinylmaniaques de lire cette mine d’infos...

		Égéries sixties Fabrice Gaignault Éditions Fayard 2006		Par la foule de personnages qu’il évoque ce livre va bien au-delà de l’éventuelle influence sur les artistes des années soixante d’un certain nombre de filles à la fois super-groupies, artistes elles aussi, mais aussi symboles d’une libération de la femme qu’elles « testaient » en quelque sorte par l’extrême. Leurs destins ressemblèrent souvent à la fin dramatique de beaucoup d’artistes sixties... « Égéries sixties » traite en fait sur le mode un peu « people » il faut le reconnaître, de milliers d’anecdotes, rencontres, de gens ultra-célèbres parfois, toujours déjantés et donne une vision plus large du courant créatif des années soixante allant au-delà de la seule mouvance pop-rock. Imaginer un repas réunissant Pasolini et Salvador Dali (cela ne devait pas être triste) ; Keith Richard paradant dans la Mercedes de Goering tous fanions au vent, un concert improvisé dans une église réunissant Polnareff, Zouzou et les Pink Floyd (!) pour la mythique émission de télé « Boutons rouges » et dormant dans les archives de l’INA ; le producteur Robert Stigwood vivant dans un palais kitsch entouré de folles ; le rugbyman Walter Spanghero soulevant Brian Jones par le col lors d’une cinquième mi-temps chez Castel et menaçant de lui couper les cheveux peut paraître certes anecdotique mais finalement nous donne une image de ces endroits complètement fous où se croisaient les créateurs de cette époque. Cette myriade de nom célèbres qui s’entrecroisent en est parfois indigeste... Certes tout cela mériterait d’être développé mais l’auteur a choisi d’accumuler des sortes de clichés pris sur le vif. On survole tous ces endroits mythiques en partant de l’agence de mannequins de Catherine Harlé, immortalisée sur « Il est cinq heures » de Lanzman-Dutronc. Elles sont presque toutes passées par là, nos égéries : Nico, Anita Pallenberg, Patti Boyd, Anna Karina, Amanda Lear et même... Élizabeth Teissier (!) Un des nombreux paradoxes de l’époque veut que la création artistique, surtout musicale avec le séisme « Beatles » se passe à Londres, tout était enregistré là-bas, mais en ce qui concerne la vie nocturne, tout ce monde de la pop traversait constamment le channel pour aller à Paris, attiré par les boîtes ultra-branchées de la nuit parisienne. Il était fréquent d’y croiser Stones, Who, Kinks and co, nos égéries en rencontraient d’autres au gré des groupes ou bandes qu’elles fréquentaient dans un curieux mélange franco-anglais : Marianne Faithfull, Jane Birkin, Valérie Lagrange, Dani, Zouzou, Bernadette Lafon... Cet axe Paris-Londres évoqué par Fabrice Gaignault d’une certaine façon nous déculpabilise : en matière de création musicale la France par rapport au swinging London a joué un rôle loin d’être négligeable tout au moins au niveau des sources d’inspiration.

		The Beatles Histoires et légendes Daniel Ichbiah Express éditions 2004		Que de livres sur les Fab four... Comment choisir ? Le hasard fait bien les choses lorsque j’ai parcouru ce bouquin. Plus que de répéter une nouvelle fois l’histoire chronologique de ce groupe les auteurs ont essayé de nous faire vivre ce qui s’est passé lorsqu’ils ont réalisé leur albums, chanson par chanson et par ordre alphabétique... Quel était leur vécu à ce moment-là, qu’elles furent leurs sources d’inspiration, comment s’est réalisé l’album ? Vaste programme et vaste sujet mais le résultat vaut la peine d’être lu à mon avis. Chaque 33 tours, single a en fait son histoire propre, en lien avec l’époque de sa sortie, la vie des Beatles et constitue en fait une pièce du puzzle constituant la finalement assez courte saga des Beatles. On découvre l’importance de personnages de leur entourage « technique » comme George Martin qui on fait plus « qu’aider » mais aussi des rencontres qu’ils faisaient dans leur vie privée... Pour exemple Martin dont la culture classique a généré par exemple rien moins que la partie violons de « Eleanor Rigby »... On retrouve constamment le sens symbolique de nombreuses créations de chansons par le tandem Lennon Mc Cartney : une phrase sur un annuaire téléphonique, un rêve, quelques mots prononcés dans leur entourage, servirent de support à la création d’un succès mondial. Ils avaient une vision du monde sans a-priori, posaient sur les choses et les lieux souvent banals un filtre poétique les magnifiant, les faisant entrer dans la légende, matérialisée parfois par des plaques commémoratives sur les lieux de Liverpool qui ont servi de trame à leurs chansons. La vie du groupe, les personnages qu’il croise, les difficultés existentielles, ne sont évoqués qu’en lien direct avec la production artistique et l’incidence incontestable qu’ils ont eu sur celle-ci. Ce livre se lit d’un trait, sans entrer trop profondément dans le détail il synthétise finalement assez bien l’apport incontournable des Beatles dans la culture pop et surtout toutes les voies nouvelles créées par leur incessantes découvertes harmoniques dans lesquelles vont s’engouffrer et continuent de le faire tous les autres groupes pop, passés et futurs...

		Plus célèbres que le Christ Yves Bigot Editions Flammarion 2004		Ce livre est constitué d’une suite d’interviews de stars de la pop depuis les débuts à nos jours, sorte de rétrospective à l’occasion du 50e anniversaire du rock and roll de 2004. Chaque article est précédé d’une présentation le la vedette, une évocation de son histoire. En général, lorsqu’il s’agit de stars sixties l’entretien est plutôt daté des années 80-90 ce qui en soit est intéressant en nous donnant le point de vue plus récent de l’artiste mais frustrant dans l’optique d’une recherche des événements purement “sixties”... Il faut voir dans « Plus célèbres... » les souvenirs d’un témoin privilégié de la saga de la pop-rock et pour cerner des personnalités aussi secrètes et complexes que les Doors, Mike Jagger, Ray Charles, Bob Dylan, Jimmy Page, Ray Davies, Zappa, MacGuin et consorts il est à mon avis nécessaire de cumuler les lectures diverses, les témoignages, documents... Toujours en vente, ce livre semble avoir eu un certain succès, sans doute par son aspect plus généraliste, couvrant toutes les époques, donc tous les publics générationnels, sans doute aussi par son titre « Plus célèbres que le Christ » qui par son outrance est bien une expression dans laquelle on retrouve toute l’arrogance et la provocation de la culture rock.

		Parole de la nuit sauvage Lou Reed Éditions 10-18 1986		Lou Reed... pour moi c'est un des plus grands.. Et encore je ne connaissais que superficiellement ses écrits, via les traductions partielles et approximatives de ses chansons. Ce livre me permit d'approfondir ma connnaissance du personnage et de le découvrir au-delà de l'aspect musical. Le texte original de ce livre circulait sous le manteau à Prague durant les années de plomb... Vaclav Havel lui même était fan et honora Lou en 1990. Ces textes permettent d'entrer dans l'univers du créateur du Velvet underground. Cette personnalité déchirée, comme beaucoup de superstars du rock, contient sans doute un peu de nous mêmes et c'est pour cela qu'elles nous attirent tant. Donc si, comme moi, vous aimez Lou Reed et n'avez pas pénétré dans ses écrits je vous recommande d'essayer de vous procurer ce livre... Vous y lirez les traductions de ses plus grandes chansons de 1965 à 1990 ainsi qu'une série d'interviews.

		Lou Reed Bruno Juffin Libido musique 2001		Lou Reed toujours...mais cette fois-ci par le biais de la collection « Libido musique ». Ces petites brochures, pour le prix incroyable de 2 euros, sont vraiment sympas, à tous les sens du terme. Au-delà du prix ce concept de ne publier quue l'essentiel, sans se disperser sur le secondaire, l'anecdotique, permet mieux de mémoriser clairement le destin étonnant par exemple de Lou Reed. Donc « l'essentiel sur Lou Reed pour deux euros ». Si le cœur vous en dit procurez-vous donc ces petites brochures. Pour ma part je les ai dénichées à la FNAC...

		Nos années Stones Hors série Rock & Folk N° 2951 1990		Dans les années 1990 « Rock and Folk » a édité ce numéro spécial reprenant les meilleures photos et articles consacrés aux Rolling stones par ce magazine. J'ai découvert quelques années plus tard que cette revue est devenue un objet de collection vu les annonces de personnes cherchant à l'acheter. R & F est un témoin/acteur incontournable des années pop, à ce titre les nombreux numéros consacrés à ce groupe sont incontournables. Les Stones étaient à mon avis étaient le groupe le plus photogénique, en constante représentation face aux objectifs et caméras. La sincérité n'est pas le but, il s'agit de symboles, d'icones, du catalyseur des fantasmes de toute une génération. Ces 160 pages résument par l'image jusqu'aux années 90 la saga stonienne et illustrent également le savoir-faire graphique et journalistique de « Rock and Folk »

		Mes années soixante Jean-Marie Périer Éditions Philippine 2000		Là on passe de la publication minimum à un gros bouquin... mais un peu âgé, quoique très connu par les nostalgique de l'époque yé-yé. Et pour cause : Jean-Marie Périer était l'incontournable photographe de « Salut les copains » et à ce titre toutes les photos les plus connues des « idoles » portent sa signature. Il réussit le miracle, avec la technologie de l'époque, de réaliser des photos originales de gens qui, pour certains, n'étaient pas particulièremet photogéniques... Donc « souvenirs-souvenirs » plus que jamais en redécouvrant des photos que l'on a feuilletées dans les SLC d'époque et pour les djeuns qui s'intéressent à cette époque une base incontournable de photos mythiques. La reine d'entres elles est sans conteste la photo de groupe sur laquelle JM Périer réussit l'espace d'un instant à rassembler et photographier l'intégralité des vedettes « connues » de l'époque. Pour info on trouve parfois ce livre dans les librairies « discount » à des prix très bas.

	Plan du site Vinylmaniaque.com ACCUEIL Vinylmaniaque.com ESTIMATION gratuite de vos vinyles de 1955 à 1971 . COTATIONS EN LIGNE d'un grand nombre de disques vinyle . "AUTOPSIE d'un vinylmaniaque" : les motivations d'un collectionneur... . BASE DE DONNÉES : près de 4 000 disques de ma collection . FOIRE AUX QUESTIONS SUR LE VINYLE : les questions que vous me posez le plus souvent . Nombreuses galeries de POCHETTES DE DISQUES de ma collection (certaines comportent la cotations des vinyles) . PAGE DE LIENS vers toutes les sortes de sites relatifs aux disques vinyle et à la culture des années soixante . MES MYTHES SIXTIES . Scan du mois, ÉDITORIAL . LECTURES POUR VINYLMANIAQUES : quelques livres, brochures, magazines, ayant trait à la collection de disques vinyle . RESSEMBLANCES MUSICALES OU PLAGIATS ? liste de chansons « qui se ressemblent » . LA PÊCHE AU VINYLE" Quelques fiches pratiques autour de la collection de vinyles... . ÉCHANGE OU VENTE DE DISQUES . LES DISQUES QUE JE RECHERCHE . AUTOS MINIATURES : un cirque dans les années soixante... . MEUBLES MINIATURE